199【阿米尔辉的演讲】

    说专业的，那真是在关公面前耍大刀，可是讲起近代未来印度的发展路数，阿米尔辉绝对是地球第一。

    “歌舞民族性？！”这个答案，让一部分人眼前一亮，一部分人若有所思，更大一部分人觉得没新意。

    众所周知，印度有世界上最大的电影工业，每年出品900余部影片，是美利坚好莱坞产量的三倍，在11亿的印度人口当中有将近半数是电影的固定观众，而每年高达50亿人次的上座率则是印度电影票房的基石。

    电影成为印度最庞大的娱乐业，任何娱乐方式都无法与之抗衡。

    然而很多人却不知道不了解，为什么印度电影会有那么多的歌舞？！印度每年出品的电影中大约有500部属于纯歌舞电影，这里的纯歌舞电影，是指影片中多于个舞蹈场面，且每场歌舞的时间不少于分钟，而其他影片中也或多或少地包含着歌舞元素。

    事实上，就是这个很多华人吐槽的歌舞，却成为印度电影区别世界其它国家电影的最显著标志，同时也成为印度民族电影的最耀眼的表征！！！

    印度是一个宗教国家，多种宗教在印度长期并存和印度人民对宗教的虔诚信仰，形成了印度文化浓郁的宗教性。印度的宗教渗透于社会生活的各个方面。国家政治法律的制定、道德观念的形成，以及各民族的风俗习惯传统，也都是在宗教的影响下发展起来的。印度的舞蹈历史悠久，它是由祭祀礼仪活动演变而来，是源于古时候人们对神的崇拜。

    可以肯定的是，没有印度教，便不会有被今人称为印度古典舞的舞蹈艺术。

    印度的舞蹈基本上由三部分构成，第一部分是古典舞蹈，她是雅文化的结晶。第二部分是民间舞蹈，她是印度土文化的瑰宝。第三部分是流行舞蹈，这就是我们所熟悉的印度电影中常见的歌舞表演，它是俗文化的产物。

    在印度，电影是承载印度舞蹈的一个最佳媒介，而也正是大量穿插的舞蹈印度电影吸引观众的眼球，并作为一种特具特色的电影类型立足于世界影坛！！！

    阿米尔辉直至点名说，“在我们这个国家，电影是最流行、最重要的娱乐与交流手段。”

    “一直以来，印度电影都在坚持自己的民族个性，植根印度文化的电影以迷人的歌舞、人道主义和现实主义传统，在世界电影之林中占有一席之地。进入1世纪后，印度电影进行了一系列的革新，而印度电影中的歌舞也以其特有的表现方式越来越受到人们的关注。”伴随着阿米尔辉的话，台下的师生们、甚至包括记者们都在回忆自己电影里的细节，而学生们却是一眼认真地看着阿米尔辉，认真倾听着。

    众所周知，印度电影歌舞以色彩华丽的民族服装、动人的音乐、浪漫的故事情节、婀娜多姿激情浪漫的歌舞、节奏明快的旋律，气势恢宏的场景，演泽出色彩浓烈的艺术画面！

    它往往以不同时期不同题材的印度流行舞蹈元素为主，并加入婆罗多舞，奥迪西舞等古典舞蹈，使整台演出充分体现出印度舞蹈的传统特色与现代风格。

    与其他类型影片不同的是，印度电影几乎没有一部没有歌舞，几乎没有一个演员不掌握亦歌亦舞的技能。在一部标准的三小时宝莱坞电影中，平均每隔0分钟就会有一段歌舞场面。

    “这是电影创作者与观众之间达成的一种默契。”阿米尔辉讲出自己的见解。

    阿米尔辉掷地有声的话，让学生们，乃至于老师教授的眼睛里绽放出了激动的神采。很多人都是认同的点头。

    从50年代风靡全中华的《流浪者》，到新世纪红遍大半个世界的《拉嘎安》。印度电影虽然历经半个多世纪的沧桑，载歌载舞的艺术风格却依然是它不变的主旋律。

    舞蹈这一艺术元素在电影中不仅起到了表意的作用，更成为了一种线索贯穿于整部影片中。印度电影中舞蹈的表现方式呈现出多样化的特征。

    印度舞蹈最明显的特点是手语变幻莫测，舞蹈演员单手可以做出8种姿势，双手可以做出4种姿势，这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲、种种举动甚至可以代表天地山水等自然景物，以及白昼和黑夜等自然现象。同时印度舞蹈还讲究手、眼、心、意的统一，可以充分表达出舞者想要表达的意境。

    如此丰富的舞蹈语言正是印度歌舞片常盛不衰的原因之一。

    不过阿米尔辉也点出了一些缺陷，在本世纪的印度电影，... -->>
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