第九十七章 中国曲圣，马神仙，断肠人

    魔侠守护者之一魔侠─关汉卿

    关汉卿，号「己斋叟」，解州（今山西运城）人，「元曲四大家」之首。

    生平事跡不详，根据《录鬼簿》、《青楼集》、《南村輟耕录》一些零碎的资料来看，他是金末元初人，活跃於约1210年至约1300年（元成宗大德）间。

    关汉卿可能是太医院的一个医生，另有一说是先祖或父兄為太医院医生，故关汉卿為医户，而不為医生。

    主要在大都（今北京）附近活动，也曾到过汴梁、临安（今杭州）等地。以杂剧的成就最大，一生写了60多种，今存18种。

    最著名的有《竇娥冤》；关汉卿也写了不少歷史剧，如：《单刀会》、《单鞭夺槊》、《西蜀梦》等；散曲今在小令40多首、套数10多首。

    关汉卿塑造的「我却是蒸不烂、煮不熟、搥不匾、炒不爆、响璫璫一粒铜豌豆」（〈不伏老〉）的形象也广為人称，被誉「曲家圣人」。

    《析津志辑佚、名宦》曰：「关一斋，字汉卿，燕人。生而倜儻，博学能文。滑稽多智，蕴藉风流，為一时之冠。是时文翰晦盲，不能独振，淹於辞章者久矣。」

    关汉卿杂剧题材和形式都广泛而多样化，有悲剧，有喜剧，有壮烈的英雄，有恋爱故事，有家庭妇女问题，有官场公案。

    杂剧题材大多反映现实，生活面非常广阔，真实具体，揭示了社会各方面的矛盾，对不幸者寄多深厚同情，高度结合思想性与艺术性。

    关汉卿杂剧剧本能根据主题而剪裁取捨，情节安排紧凑，布局引人入胜，主线清晰，节奏紧凑，不全採用大团圆结局的惯例。

    关汉卿杂剧塑造的人物个性鲜明，有血有肉，如竇娥等人物形象均栩栩如生，成功地塑造各种典型人物。

    关汉卿善於驾驭语言，语言风格与题材互相配合，吸收民间文学的土语方言，以及古典诗词的鲜活字词，并加以提炼，能恰如其分地反映剧中人物的身分性格，又善於烘托渲染，充分表现元剧「本色」。

    关汉卿的杂剧内容具有强烈的现实性和瀰漫著昂扬的战斗精神，关汉卿生活的时代，政治黑暗腐败，社会动荡不安，他的剧作深刻地再现了社会现实，充满著浓郁的时代气息。

    既有对官场黑暗的无情揭露，又热情謳歌了人民的反抗斗争。慨慷悲歌，乐观奋争，构成关汉卿剧作的基调。

    关汉卿散曲写男女恋情的作品最多，对妇女心理的刻划细緻入微，写离愁别恨则真切动人。关汉卿散曲风格豪放，曲词泼辣风趣；语言通俗而口语化，生动自然，很能表现曲的本色。他喜用白描手法，善於写景，所用比喻，形象生动。

    重要作品：《关张双赴西蜀梦》《闺怨佳人拜月亭》《钱大尹智宠谢天香》《杜蕊娘智赏金线池》《望江亭中秋切鱠》《山神庙裴度还带》《赵盼儿风月救风尘》

    《邓夫人苦痛哭存孝》《关大王独赴单刀会》《温太真玉镜臺》《钱大尹智勘緋衣梦》《诈妮子调风月》《感天动地竇娥冤》《状元堂陈母教子》《包待制三勘蝴蝶梦》《刘夫人庆赏五侯宴》《包待制智斩鲁斋郎》《尉迟恭单鞭夺槊》

    关汉卿杂剧為后世留下不少著名的故事作蓝本，如「六月飞霜」的故事便膾炙人口。其杂剧情节布局紧凑，使后世明清戏曲的剧本情节，更符合舞台演出的要求。

    关汉卿杂剧之语言成為本色派杂剧的典范，影响南戏和明初戏曲的发展。其杂剧塑造的人物深入民心，為后世剧作家留下典范，影响明清戏曲写人的艺术特色。

    刘大杰在《中国文学发展史》第二十三章中，曾将关汉卿在中国戏曲史上的地位，媲美英国的剧作家莎士比亚。

    关汉卿是位伟大的戏曲家，后世称关汉卿為「曲圣」。

    1958年，被世界和平大会理事会定為世界文化名人，在中外展开了关汉卿创作700周年纪念活动。

    同年，国内至少100种不同的戏剧形式，1500个职业剧团，同时上演关汉卿的剧本。

    他的剧作被译為英文、法文、德文、日文等，在世界各地广泛传播,外国人称他為「东方的莎士比亚」！

    一般认為，将前代未完成的戏曲加以改革，完成元杂剧的体裁者，实非关汉卿莫属。

    《录鬼簿》列关汉卿於杂剧之首，朱权《太和正音谱》如此评价：「观其词语，乃可上可下之才，盖所以取者，初為杂剧之始，故卓以前列。」王国维《宋元戏曲史》：「《竇娥冤》列入世界大悲剧亦无愧色。」

    水星上有一座环形山以他的名字命名。

    《竇娥冤》全称《感天动地竇娥冤》，悲剧剧情取材自「东海孝妇」的民间故事。情节反映出元代贪污「官吏无心正法」，草菅人命，以及百姓有冤无路诉的黑暗现实和政治弊病。

    《竇娥冤》曾改编為传奇《金锁记》及地方戏曲《六月雪》，后人常以故事中的「六月飞霜」比喻冤情。王国维认为《竇娥冤》一剧「即列之於世界大悲剧中，亦无愧色也。」

    本剧共四折一楔子。

   ... -->>
本章未完，点击下一页继续阅读